top of page
Nyami Nyami

Nyami Nyami

Tendai Makurumbandi utforsker skyggene som metafor for en aktiv motstand mot annerledeshet. Inspirert av selvopplevde og nedarvede erfaringer, vever den koreografiske praksisen hans individuelle historier inn i en symfoni av identiteter som interagerer på tvers av de begrensningene vi møter gjennom ulikhetene våre. Medvirkende: Synne Erichsen, Kamilla Moen, Ole Marius Støle. Foto: Steinar Husby.

Brain Storm

Brain Storm

I dette nye verket av de unge dansekunstnerne Emilie Valentiner, Katharina Winter og Xaviara Stokstad ønsker de å belyse tema rundt mental helse hos dansere, noe de alle tre er opptatte av. Brain Storm er et til dels selvbiografisk verk. Winter fra Røros, og Stokstad fra Ski er utdannet dansere/musikalartister fra Bårdar akademiet. Valentiner fra Sandvika har sin utdanning fra The Liverpool Institute for Performing Arts. Foto: Valentiner/Winter/Stokstad

Flytende Drømmer

Flytende Drømmer

Med produksjonen Flytende drømmer ønsker Casse-cou project og koreograf Wenche Brun å utforske et landskap av bevegelser som fanger dansens dynamikk og allsidighet i samspill med organisk form. Det fysiske uttrykket er prioritert sammen med tanker om å berøre kroppens opplevde historier som ofte bearbeides i nattens drømmer. Drømme -tilstand og våken tilstand, begge både flytende og tilstede. Dansere: Lise R Kristoffersen, Sigurd K Roness, Jeffrey Zhang og Ida Sofie Mathisen. Foto: Wenche Brun

LUPE

LUPE

Bevegelseskvaliteter som sving og groove, dynamisk variasjon, samspill mellom utøverne, musikalsk sensitivitet, utforskning og danseglede er noe av utgangspunktet for disse erfarne dansernes vekslinger. Danserne ser tilbake på sine erfaringer fra studio og scene med jazzdans og bygger videre på disse i en utforskende tilnærming. Utøvere: Martha Standal, Eirik Dreyer Sellevoll, Gard Hjertaas Bjørnson, Caroline Hawkins Skjørshammer. Foto: Skjørshammer

Ginga - Life is Rhythm

Ginga - Life is Rhythm

Sarjo Sankareh er utøvende kunstner og lektor i dans med bakgrunn i jazzdans, samtidsdans, capoeira og afro-karibiske danser. Han har bachelor fra Norges dansehøyskole, PPU fra Kunsthøyskolen i Oslo og MA fra NTNU i Trondheim. I dette verket refererer Ginga til det å svinge eller gynge - her møtes jazzdans og capoeira i flere felles trekk. Medvirkende: Sarjo Sankareh, Alexander Aarø, Martine Bentsen, Ingjerd Solheim, Sikia C.M.Heien. Foto: Sigrun D. Johnsen/Danseinfo

The Ground

The Ground

De samskapende utøverne tar i dette verket for seg fravær av lekenhet og fremvekst av press og alvor i voksenlivet. Dansen og musikken fungerer samtidig som en portal for frigjøring og en arena for formidling. Gjennom hip-hop-ens freestyle og samspill med en tilstedeværende DJ illustrerer de ulike faser der leken har mer eller mindre plass. Utøvere: Silje Olava Bakken, Lisa Marie Lunden, Beate Lovise Brevik, Irlin Finsådal, Amelia Smuts og DJ Svenn-Tore Sætrom. Foto: M. Krohn-Hauglie

Dancing in the Wild (utdrag)

Dancing in the Wild (utdrag)

Jon Ole Olstad er en prisvinnende koreograf med bakgrunn fra Nederlands Dans Teater. De siste årene har skapt og fremført en danseforestilling tilpasset skiferbruddene på Pillarguritoppen i Otta med premiere i 2021. Forestillingen er ekspressiv og fortellende i stilen der vi følger en hovedkarakter som begir seg ut på en reise for å nå et mål. Medvirkende: Jon Ole Olstad, Torill Kolsrud, Elias Bäckebjörk, Marnie Fiebig, Caroline Skjørshammer og Kristine Moe (video). Foto: Erik Berg Johansen

Firebot

Firebot

Koreograf Belyagina vant pris for dette verket ved International Solo Tanz-Theater Festival Stuttgart i 2020. Koreografien problematiserer samtidig cinematografi og science fiction om androide kvinner. Koreograf Belyagina opplever at de representeres på en snever måte der de hyperseksualiseres, inngår i voldelige sammenhenger og er underdanige menn. Miley Cyrus` musikkvideo Mother`s Daughter er en av referansene for bevegelsesmaterialet som utforskes. Utøvere: Alina Beyagina og Polina Sonis.

Under Havet

Under Havet

I danseforestillingen «Under Havet» tar vi med barna på en reise ned under havoverflaten, der de får møte to hav-vesener og får hilse på dyrene som bor der. Gjennom et absurd og lekent møte med dyrene som bor under havet ønsker vi å møte barnas undring og refleksjoner rundt plastproblematikken i havet. I «Under Havet» får barna lov til å ta på, kjenne på, løfte på og klemme på alle dyrene de møter. Koreograf: Elise Bakke. Skapende utøvere: Rein Oskar Evensen og Sofie Westvik. Foto: Erika Hebbert

bottom of page